{"id":435,"date":"2022-01-06T22:17:24","date_gmt":"2022-01-06T22:17:24","guid":{"rendered":"https:\/\/holgersfotoblog.de\/?page_id=435"},"modified":"2022-01-06T22:22:37","modified_gmt":"2022-01-06T22:22:37","slug":"lieblingsbilder","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/holgersfotoblog.de\/?page_id=435","title":{"rendered":"Lieblingsbilder"},"content":{"rendered":"\n

Streng genommen ist dieser Beitrag kein Projekt, sondern eine Sammlung von Gedanken. Aber trotzdem \ud83d\ude00 <\/p>\n\n\n\n

Lieblingsbilder. Jeder hat sie. Bilder, die irgendwie besonders sind. Bilder, bei denen wir denken „Ich mag das Bild.“ Aber was kann ein Bild zu einem Lieblingsbild machen? Was sind die Eigenschaften, die ein Bild zu einem Lieblingsbild machen (k\u00f6nnen)? Seien sie nun technisch besonders gelungen, interessant gestaltet oder einfach emotional bedeutend. Oder nat\u00fcrlich alles auf einmal. Ich denke, dass jeder ein paar Lieblingsbilder hat, ohne aber zu wissen, was dieses Bild so besonders macht. (Im Prinzip ist das aber eigentlich auch nicht wichtig. Hautsache ist, das Bild gef\u00e4llt.) Schauen wir uns ein paar meiner Bilder an, die ich pers\u00f6nlich zur Kategorie meiner Lieblingsbilder z\u00e4hle und schauen, was diese besonders macht. Es geht mir also darum, eine subjektive Einordnung mit objektiven Eigenschaften zu kombinieren. Lieblingsbilder sind f\u00fcr mich nicht gleichzeitig auch die „besten“ Bilder (was immer ein Bild auch zum besten Bild macht).<\/p>\n\n\n\n

Die Linien im Bild<\/h2>\n\n\n\n

Ein h\u00e4ufiges Mittel der Bildgestaltung sind Linien im Bild, die beispielsweise den Blick des Betrachters auf auf das Hauptmotiv lenken oder eine gewisse Symmetrie erzeugen. Im folgenden Beispiel werden durch die H\u00e4userschlucht und Schienen Linien erzeugt, die den Blick des Betrachters in die (ann\u00e4hernde) Bildmitte leiten.<\/p>\n\n\n\n

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Chicago, Adams Street. 20mm, f6.3.<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Dieses Bild habe ich Chicago geschossen und Blick des Betrachters wird auf den Trump-Tower gelenkt. Auf dem linken Schienenstrang h\u00e4lt momentan ein Zug, wodurch eine Asymmetrie entlang der L\u00e4ngsachse erzeugt wird. Die Asymmetrie wird durch die unterschiedlichen H\u00e4userfronten verst\u00e4rkt. Die linke Seite ist chaotisch, kleinteilig und wirr. Die rechte Seite wirkt aufger\u00e4umt und gro\u00dffl\u00e4chig.<\/p>\n\n\n\n

Der Bildaufbau und die Erinnerungen an meine USA-Reise machen dieses Bild zu einem Lieblingsbild, ohne es gleichzeitig zu einem besten Bild zu machen. W\u00e4re ich nochmals vor Ort, w\u00fcrde ich Aufnahmeort und -zeit \u00e4ndern. Dann w\u00fcrde ich das Bild mindestens in der D\u00e4mmerung aufnehmen und das Bild von der Br\u00fccke im Bild aufnehmen.<\/p>\n\n\n\n

Der Goldene Schnitt<\/h2>\n\n\n\n

Als Faustregel gilt, dass man das Hauptmotiv nicht mittig abbilden sollte. Hier orientiert man sich am Goldenen Schnitt oder der Drittel-Regel. Diese Faustregel hat aber etliche Ausnahmen. Im Folgenden zeige ich zwei meiner Lieblingsbilder, welche den Goldenen Schnitt verwenden.<\/p>\n\n\n\n

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    Detailaufnahme einer gr\u00fcnen Fischerkugel. 135mm, f2.8<\/figcaption><\/figure><\/li>
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    Anlegepfosten an einem Bootssteg. 20mm, f1.8<\/figcaption><\/figure><\/li><\/ul><\/figure>\n\n\n\n

    Die gr\u00fcne Fischerkugel liegt auf der rechten, vertikalen Schnittlinie. Der Hintergrund versinkt in Unsch\u00e4rfe, l\u00e4sst aber eine maritime Einordnung vermuten. Die Kugel und umgebende Netz sind scharf abgebildet und bilden eindeutig das Hauptmotiv. Beim Bild mit dem Anlegepfosten liegt dieser auf der linken, vertikalen Schnittlinie. Der sichtbare Horizont liegt auf der obersten, horizontalen Schnittlinie. Wie beim ersten Bild ist der Hintergrund unscharf aber aber eindeutig maritim. Beide Bilder sind sehr minimalistisch ausgestaltet. Die Hauptmotive sind eindeutig identifiziert und selbst nicht sonderlich komplex. Durch den unscharfen Hintergrund erscheinen die Hauptmotive besonders pr\u00e4gnant. Dieser Minimalismus und die gef\u00e4llige Gestaltung machen diese Bilder f\u00fcr zu Lieblingsbildern.<\/p>\n\n\n\n

    Die Bildkomposition<\/h2>\n\n\n\n

    Der Goldene Schnitt ist bei der Bildkomposition nicht alles. Der Vordergrund tr\u00e4gt ebenfalls zur Bildkomposition bei, wie das folgende Bild zeigt.<\/p>\n\n\n\n

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    Leuchtturm der Insel Poel. 200mm, f4.0<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

    Der Leuchtturm der Insel Poel ist eine touristische Attraktion und sitzt auf einem rechteckigen Bau, der nicht sonderlich fotogen ist. Die Perspektive vom Strand aus hat es mir erm\u00f6glicht, den Unterbau aus dem Bild zu nehmen und die Uferb\u00f6schung als Vordergrund einzusetzen. Der Vordergrund ist unscharf und der Turm hebt sich so deutlich ab. Gleichzeitig ist das Bild auch wieder am Goldenen Schnitt orientiert. Die Farben wirken ged\u00e4mpft und matt. Der Vordergrund gibt dem Bild auch Tiefe und der Himmel \u00f6ffnet das Bild nach oben. Ohne den Vordergrund w\u00e4re das Bild ein klassisches Postkartenmotiv. So ist es eines meiner Lieblingsbilder. <\/p>\n\n\n\n

    Die Situation<\/h2>\n\n\n\n

    Wenn Bilder nicht inszeniert werden, dann haben sie immer auch einen situativen, einmaligen Charakter. Die beiden folgenden Bilder sind entweder vom Timing gelungen oder wirken durch (m)eine Interpretation.<\/p>\n\n\n\n

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      Kapuziner\u00e4ffchen. 200mm, f2.8. Aufnahmeort: Wilhelma Stuttgart<\/figcaption><\/figure><\/li>
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      Sonnensittich. 200mm, f2.8. Aufnahmeort: Wilhelma Stuttgart<\/figcaption><\/figure><\/li><\/ul><\/figure>\n\n\n\n

      Das Bild mit dem Kapuziner\u00e4ffchen habe nahe am perfekten Zeitpunkt geschossen. Das \u00c4ffchen schaute mir quasi direkt in die Kamera. Zudem ist die Mahlzeit gut zu erkennen. Wieder ist der Hintergrund unscharf und die Sch\u00e4rfe ist auf die Gesichtsregion beschr\u00e4nkt. Dadurch ist nicht das komplette \u00c4ffchen scharf abgebildet. Auf dem zweiten Bild sind zwei Sonnensittiche auf einem Sitzast zu sehen. Die Sittiche sind aus Sicht Kamera diagonal nach hinten versetzt. Lediglich der hinterste Sittich ist komplett scharf abgebildet. Der vordere, unsch\u00e4rfere Sittich \u00f6ffnet den Schnabel und hat einen Fu\u00df leicht erhoben. Der zweite, scharfe Sittich hat den Kopf gesenkt, die Augen geschlossen und einen Fu\u00df zur Stirn erhoben. Wenn ich mich recht erinnere, dann waren beide Sittiche mit der Gefiederpflege besch\u00e4ftigt. Was ich darin aber sehen m\u00f6chte ich diese Situation. Der vordere Sittich hat einen Witz erz\u00e4hlt, \u00fcber den er selber ausgiebig lacht. Der hintere Sittich fand den Witz saubl\u00f6d, fasst sich an die Stirn und sch\u00fcttelt den Kopf. Die Bildgestaltung beziehungsweise der Bildaufbau bei beiden Bildern ist zuf\u00e4llig. Aber die Situation oder vielmehr meine Interpretation derer macht beide Bilder zu Lieblingsbildern.<\/p>\n\n\n\n

      Die Emotion<\/h2>\n\n\n\n

      Bei Bildern geht es nicht immer nur um das Motiv. H\u00e4ufig geht es auch um den Aufnahmeort. Was ich damit meine, m\u00f6chte ich an zwei Beispielen darstellen.<\/p>\n\n\n\n

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        Moos- und Farbewuchs. 105mm, f8.0. Aufnahmeort: Wilhelma Stuttgart<\/figcaption><\/figure><\/li>
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        Blick auf Eurosat 2014. Nexus 5<\/figcaption><\/figure><\/li><\/ul><\/figure>\n\n\n\n

        Beide Bilder sind an zwei meiner Lieblingsorte entstanden. Das Bild mit dem Farnbewuchs habe ich in einem alten Gew\u00e4chshaus in der Wilhelma Stuttgart aufgenommen. Das Hauptmotiv ist ein wild aufgegangener Farn auf einem Moosbett. Die Aufnahme ist eine Markoaufnahme, wodurch die Gr\u00f6\u00dfenverh\u00e4ltnisse relevant werden. Der Farn ist wesentlich kleiner als die Abbildung vermuten l\u00e4sst. Der Farn wird von hinten mit weichem Licht durchleuchtet wodurch Wassertropfen auf seiner Oberfl\u00e4che deutlich hervortreten. Das weiche Licht wird durch die Glasstruktur erzeugt ist charakteristisch. Im Hintergrund ist unscharf die f\u00fcr das Gew\u00e4chshaus typische Fensterkonstruktion zu erahnen. Der Bildaufbau orientiert sich am Goldenen Schnitt, so ist liegen die Fensterkante und die Mooskante auf beiden horizontalen Schnittlinien und der Farn selbst liegt auf der rechten, vertikalen Schnittlinie. Der Bildaufbau ist minimalistisch und die Details des Mooses sind gut zu erkennen. Das zweite Bild zeigt einen Ausschnitt aus dem Franz\u00f6sischen Themenbereich im Europa-Park mit Font\u00e4ne, Menschen und charakteristischen Kuppel im Hintergrund. Das Bild ist durchg\u00e4ngig scharf und ein Hauptmotiv ist schwer erkennbar. Die untergehende Sonne erzeugt eine r\u00f6tliche F\u00e4rbung und gleichzeitig ausgepr\u00e4gte Schattenbereiche. Beide Bilder leben vom Wissen um den Aufnahmeort und dessen subjektive Wertsch\u00e4tzung. Die Zuordnung der Fensterkonstruktion zum Gew\u00e4chshaus erfordert Vertrautheit mit der Wilhelma Stuttgart. Das zweite Bild funktioniert analog. Nur Kenner es Ortes bemerken, dass das Bild vor September 2018 entstanden sein muss, da sich die heutige Ansicht (2021\/22) deutlich von der abgebildeten unterscheidet. Ohne pers\u00f6nlichen, subjektiven Bezug wirken beide Bilder nicht und werden zu einer blo\u00dfen, recht uninteressanten Makroaufnahme und einem schlecht belichteten Schnappschuss.<\/p>\n\n\n\n

        Der Knaller<\/h2>\n\n\n\n

        Es gibt Bilder, die machen einfach B\u00c4M! Hier erlaubt die Fotografie und auch die Bildbearbeitung echte Knaller. Technisch bedingt erlaubt eine Kamera mehr als das menschliche Auge. Ein Beispiel ist die Belichtungszeit. Das menschliche Auge kann nicht einfach l\u00e4nger auf etwas schauen, um so mehr Licht einzufangen. Das Auge kann hier lediglich die Blende \/ Pupille weiter aufmachen und so mehr Licht auf Netzhaut zu lassen.<\/p>\n\n\n\n

        \"\"
        Schlossplatz Stuttgart. 20mm, f4.0, 4s<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

        Das Bild zeigt einen Brunnen am Stuttgarter Schlossplatz mit einer moderaten Belichtungszeit von 4s. Das Wasser f\u00e4llt dynamisch als weicher Schleier und bildet einen Kontrast zur statischen Szenerie mit Brunnen und Neuem Schloss im Hintergrund. Die Beleuchtung des Brunnens erzeugt einen knalligen, fast surrealen Effekt. Das Bild zeigt etwas, was das menschliche Auge nicht leisten kann. Und das macht das Bild zu einem Lieblingsbild.<\/p>\n\n\n\n

        Was macht ein Bild zum Lieblingsbild?<\/h2>\n\n\n\n

        Die Einordnung als Lieblingsbild ist in erster Linie subjektiv. Aber mit ein paar objektiven Kriterien kann man die eigene subjektive Einsch\u00e4tzung unterf\u00fcttern. Bei folgenden Listen erhebe ich nat\u00fcrlich keinen Anspruch auf Vollst\u00e4ndigkeit. Ich denke, dass folgende objektive Kriterien helfen k\u00f6nnen:<\/p>\n\n\n\n

        • Linien: Gibt es Linien, die den Blick des Betrachters lenken?<\/li>
        • Goldener Schnitt: Sind Hauptmotiv und andere Elemente anhand des Goldenen Schnitts ausgerichtet?<\/li>
        • Bildkomposition: Gibt es eine stimmige Bildkomposition mit Vorder- und Hintergrund?<\/li>
        • Knaller: Zeigt das Bild etwas, das man so nicht sehen kann?<\/li><\/ul>\n\n\n\n

          Daneben gibt es auch subjektive Kriterien:<\/p>\n\n\n\n

          • Situation: Zeigt das Bild eine interessante Situation oder l\u00e4sst eine Interpretation zu?<\/li>
          • Emotion: Sind mit dem Bild Emotionen verbunden?<\/li><\/ul>\n\n\n\n

            Abschlie\u00dfend sind Lieblingsbilder subjektiv. Aber ein paar Kriterien k\u00f6nnen helfen, die Besonderheit aufzuzeigen.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

            Streng genommen ist dieser Beitrag kein Projekt, sondern eine Sammlung von Gedanken. Aber trotzdem \ud83d\ude00 Lieblingsbilder. Jeder hat sie. Bilder, die irgendwie besonders sind. Bilder, bei denen wir denken „Ich mag das Bild.“ Aber was kann ein Bild zu einem Lieblingsbild machen? Was sind die Eigenschaften, die ein Bild zu einem Lieblingsbild machen (k\u00f6nnen)? Seien […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":15,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-435","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/holgersfotoblog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/435","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/holgersfotoblog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/holgersfotoblog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/holgersfotoblog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/holgersfotoblog.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=435"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/holgersfotoblog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/435\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":459,"href":"https:\/\/holgersfotoblog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/435\/revisions\/459"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/holgersfotoblog.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/pages\/15"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/holgersfotoblog.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=435"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}